Articulo completo traducido LAS MÁSCARAS Y TRANSFORMADORES DE REENCUENTRO HISTÓRICO CULTURA MATERIAL Y VIKINGOS CONTEMPORÁNEOS

FALTA MAQUETADO Y REVISION DEL TEXTO

 Dawid Kobiałka

El documento analiza el papel de la cultura material para los recreadores históricos de la era vikinga. Se analizan tres cuestiones: (a) la ropa y los accesorios que usa un guerrero, artesano y mujer contemporáneo típico de la época vikinga y la gama de productos disponibles

para comprar en los mercados de recreación histórica, (b) el aspecto activo y transformador de la cultura material para los vikingos actuales, (c) la paradoja de cómo reflejar el pasado material por parte de los recreadores históricos es en realidad una categoría profundamente ahistórica. La principal conclusión de este estudio es que la recreación histórica de la era vikinga se trata esencialmente de cultura material.

El documento se basa en observaciones realizadas durante la Semana Vikinga que tuvo lugar en el Museo de Foteviken (Suecia) del 24 al 30 de junio de 2013.

Palabras clave: cultura material, recreación histórica,

museos arqueológicos al aire libre, cultura popular

INTRODUCCIÓN Se puede decir que, paradójicamente, cuanto mayor es la fascinación del hombre contemporáneo por el presente y el futuro, más profundo es su interés por el pasado (por ejemplo, Lowenthal 1985: capítulo 1996). Este proceso tiene muchos aspectos. El creciente valor económico del turismo cultural es solo un examplio. Las misteriosas pirámides egipcias, las ruinas griegas, etc. son visitadas por millones de personas cada año (Melotti 2011). Otro ejemplo, el tema de este artículo, es el medio de recreación histórica que practica su forma de vida durante eventos de recreación histórica, a menudo en museos arcaco lógicos al aire libre (Goodacre & Baldwin 2002). La popularidad tanto de los museos arqueológicos al aire libre como de la recreación histórica es un fenómeno bastante reciente (Rentzhog 2007). A pesar de que los primeros museos al aire libre ya estaban a finales del siglo XIX (Magelssen 2007; Paardekooper 2012: Capítulo 2), solo durante los últimos 30 años se han vuelto populares y se pueden encontrar en la mayoría de las partes. de Europa . Según Paardekooper (2012: 23), es seguro decir que hoy en día hay casi 300 museos arqueológicos al aire libre solo en Europa, y es probable que este número aumente en un futuro próximo (por ejemplo, Petersson 2003). Hay varias definiciones del museo arqueológico al aire libre. La aplicada en este estudio establece que un museo arqueológico al aire libre es: una institución permanente sin fines de lucro con reconstrucciones arquitectónicas al aire libre a escala real basadas principalmente en fuentes arqueológicas. Contiene colecciones de recursos del patrimonio inmaterial y proporciona una interpretación de cómo vivían y actuaban las personas en el pasado: esto se logra de acuerdo con métodos científicos sólidos con fines de educación, estudio y disfrute de sus visitantes (Paardekooper 2012: 289).

De manera similar, los últimos 30 años han sido testigos del desarrollo de la recreación histórica en un fenómeno social y cultural generalizado (por ejemplo, Agnew 2004, 2007). La recreación histórica puede entenderse, en su sentido más amplio, como: cualquier intento de recrear un evento histórico de un período histórico específico (Petersson 2010: 5). Observé y participé activamente en eventos de recreación histórica en Polonia (por ejemplo, Wolin, Biskupin, Kalisz Zawodzie, Gniezno) y Suecia (por ejemplo, Birka, Öland, Trelleborg, Höllviken) en 2012-2013. En lugar de discutir todos estos lugares y los eventos que se llevaron a cabo allí, he decidido centrarme en un estudio de caso: la Semana Vikinga en el Museo de Foteviken. Como se trata de un evento bastante popular entre los vikingos actuales de muchos países, se asumió que el mercado serviría como un buen ejemplo para abordar la complejidad de la recreación histórica de la era vikinga. El Museo de Foteviken (Museo Fotevikens) en Höllviken es un museo arqueológico al aire libre que se encuentra en la parte suroeste de la actual Suecia (figura 1) (Rosborn 2004, 2005). El museo fue fundado en 1995 y es una reconstrucción de una ciudad vikinga con muchas instalaciones diferentes. En 2008, el museo constaba de 23 Diferentes reconstrucciones de edificios de finales de la Edad Vikinga y Alta Edad Media (Museo Fotevikens 2013a; Paardekooper 2012: 189-201). Desde 1995, el museo ha organizado numerosos eventos de recreación histórica, incluido el Mercado Vikingo, donde, durante unos días al año, los recreadores históricos pueden vivir como si fueran vikingos. Usan ropa que se supone que refleja la época vikinga, producen una cultura material como se usó durante el período, etc. En resumen, los recreadores históricos de la era vikinga intentan revivir el pasado perdido y muerto. Estas personas están muy presentes pero al mismo tiempo sueñan con vivir en el pasado. Esta, déjame llamarla, contradicción está incorporada en el término que se usa en este artículo para referirse a ellos: vikingos contemporáneos. El Museo de Foteviken invita a estas personas a participar en los diversos eventos que organiza. Un total de 620 recreadores históricos de la época vikinga de 15 países participaron en la reunión a la que asistí del 28 al 29 de junio de 2013. El hecho de que 10.000 turistas visitaron el museo durante el También vale la pena mencionar la Semana Vikinga (Kobiałka 2013). El evento en sí fue muy similar a otros festivales de recreación histórica vikinga en los que había participado antes, hubo reconstrucciones de edificios vikingos y muchas carpas de lino blanco. Estas tiendas tenían un doble propósito ya que eran un lugar para dormir por la noche y podían convertirse en un puesto de mercado durante el día. Entrar en un museo arqueológico al aire libre es como viajar en el tiempo al pasado lejano. Tal viaje en el tiempo es, como señala Holtorf (2010: 33), una experiencia y práctica social en el presente que evoca una realidad pasada (o futura) ". El personal del Museo de Foteviken debe ser muy consciente de esta nueva forma social de Experimentar el pasado. Como decía uno de los paneles informativos del museo: ¡Empiece su viaje en el tiempo aquí! (Starta din tidsvandring här!). Esto explica por qué los artículos contemporáneos como latas de cerveza, teléfonos móviles, etc. Reserva vikinga. Nada podría perturbar el viaje del hombre contemporáneo en el tiempo. Observé y conversé con los vikingos actuales de países como Suecia, Polonia, Dinamarca y el Reino Unido durante el mercado. La mayoría de los vikingos contemporáneos eran artesanos, personas que vinieron tanto para vender sus productos y simplemente disfrutar de la experiencia del viaje en el tiempo Algunos de los recreadores fueron guerreros que tuvieron la oportunidad de mostrar sus habilidades durante las recreaciones de batalla preparadas por los organizadores. Otro grupo de vikingos lo formaban los que habían venido al Mu seum de Foteviken para practicar su afición, o como muchos admitían abiertamente, su forma de vida. Los organizadores prepararon eventos para los turistas como concursos de lanzamiento de pescado o tiro con arco. Durante estos eventos, los vikingos actuales intentaron involucrar a los turistas en viajes en el tiempo (ver también Svendsen 2010).

CULTURA MATERIAL Y VIKINGOS CONTEMPORÁNEOS Durante el mercado fue fácil distinguir a un recreador histórico de la época vikinga de un turista. En resumen, los recreadores históricos fueron creados y definidos como recreadores históricos por su peculiar cultura material: ropa, armas, joyas, vasos, etc. (Kim Sid dorn 2000). Durante el primer día de la investigación, uno de los recreadores incluso me explicó que es imposible [para él ser un verdadero recreador histórico sin todo esto ”(Mietek 2013; traducción del autor). Por. "cosas", se refería a las cosas materiales que llevaba. Por lo tanto, no era el conocimiento lo que era relevante en la recreación, sino las cosas, los objetos que parecían pertenecientes a la época vikinga. También se podía discernir fácilmente una lógica muy similar durante las discusiones con otros recreadores históricos.

Lo peor de lo que acusó a un recreador histórico de la era vikinga es la cultura material. Todavía es aceptable no conocer algunos detalles oscuros de la mitología nórdica. Sin embargo, es un problema grave cuando alguien, y cito un fragmento de una conversación con una mujer vikinga contemporánea de Polonia, "confunde cosas de diferentes épocas históricas" (Ania 2013; traducción del autor). Esto significa que el recreador histórico tiene serios problemas. Por lo tanto, es insuficiente simplemente tener cosas que parezcan históricas. Según los recreadores históricos, los objetos que tienen deben reflejar la cultura material pasada tanto como sea posible. Aunque los objetos que parecen ser réplicas de hallazgos arqueológicos de la época vikinga (lo que generalmente no es cierto) son un aspecto esencial de este tipo de recreación histórica, el tema de la cultura material entre los recreadores históricos aún se comprende poco. Si la arqueología es la disciplina de las cosas (Olsen et al. 2012), entonces una interpretación arqueológica de la recreación histórica debería depender de las cosas producidas, usadas y vendidas por los mismos recreadores. Sin embargo, hasta ahora, esta no ha sido una perspectiva dominante

El análisis de la recreación histórica generalmente se refiere a tendencias más generales; cómo revela algo sobre el mundo contemporáneo y así sucesivamente. Tal perspectiva es predominante c.g. en un libro Historical Re - En actment: From Realism to the Affective Turn editado por McCalman y Pickering (2010), que discutió problemas tales como cómo la recreación es un ejemplo del giro afectivo, el papel del realismo en la rc - enactment, o la comprensión de Collingwood de la recreación, entre otras cosas. De manera similar, Ilalewood y Hannam (2001), en su análisis de lo que ellos denominan turismo patrimonial vikingo, llevan la discusión a la autenticidad y mercantilización del pasado. Las cosas que usan los vikingos actuales son de alguna manera menos importantes. Este sería también un punto débil en I loltorf (4.5.2010 recuento del fenómeno del viaje en el tiempo. Sigue siendo la cultura material el medio olan uime viaje al pasado, al menos para los recreadores históricos themselyste ako Holtort 2013) . La recreación ilisórica también se puede ver a través de la lente de Baudrillard (1994) como simulacros como copias que no se refieren al objeto original.

Durante el Mercado Vikingo fue posible toparse con artesanos, en su mayoría hombres, como herreros, orfebres, alfareros, zapateros o talladores de huesos, entre otros, produciendo diferentes objetos. Los guerreros también eran predominantemente hombres. Las mujeres vikingas solían vender ropa o joyas. Los recreadores históricos intentaron reflejar diferentes clases sociales durante el evento; por eso un artesano usaba objetos diferentes de, digamos, un guerrero. Por supuesto, la ropa usada para las mujeres vikingas actuales durante el mercado era muy diferente al de los hombres (comparar la figura 4 a continuación). Un artesano puede considerarse un típico vikingo contemporáneo (figura 2). Llevaba un sombrero de lana junto con una capucha de lino, así como una túnica larga y pantalones. Sus zapatos estaban hechos de cuero, al igual que su cinturón y el pequeño bolso en el que llevaba coronas suecas contemporáneas. Los artesanos no solían llevar joyas caras de plata o cristal. Los guerreros vikingos contemporáneos se veían bastante diferentes de los artesanos durante el evento. La Figura 3 presenta la cultura material utilizada por uno de esos guerreros: un casco a la manera de un artefacto arqueológico, así como una espada y un escudo de madera. Los guerreros tenían que usar una armadura de láminas de cuero durante las batallas. Sus ropas eran de lino, con zapatos de cuero y un cinturón, y también tenían un cuchillo pequeño y costosos cordones para el cuello y brazaletes de plata. Las mujeres vikingas de la actualidad, por otro lado, invariablemente usaban vestidos largos (figura 4) y a menudo se las podía ver con un cinturón de cuero, una pequeña bolsa para el cinturón y un cuchillo. Asimismo, sus zapatos también estaban hechos de cuero. Muchas mujeres también llevaban muchas joyas. Como descubrí por algunos recreadores históricos de Polonia, esto ha sido llamado, de manera bastante irónica, el síndrome del árbol de Navidad. Esto describe a las mujeres vikingas actuales que llevan todas las joyas que poseen a la vez durante la recreación histórica puede que los eventos, es decir, dos broches de tortuga en bronce sean un ejemplo muy típico. Muchas mujeres vikingas contemporáneas en el mercado tenían precisamente dos hermosos broches de tortuga (ver figura 4). Los pequeños amuletos de plata y ámbar que se usaban en una multitud de cuero alrededor del cuello eran comunes y los collares con cuentas de vidrio y elementos y colgantes de plata también eran populares. La recreación histórica de la era vikinga no solo se trata de traer a la vida un pasado perdido o un viaje en el tiempo, en este caso a la época vikinga, sino también ser una oportunidad de negocio bastante exitosa en el presente (Hale Wood y Hannam 2001: 566). Durante la Semana Vikinga se vendieron artículos producidos por los vikingos actuales, algunos a otros recreadores históricos, pero sobre todo a turistas. Los recreadores históricos y los turistas solían estar interesados ​​en una cultura material diferente y por eso los artesanos tenían diferentes productos en oferta. Los recreadores históricos estaban generalmente interesados ​​en réplicas de hallazgos u objetos arqueológicos que solo reflejan vagamente artefactos de la época, por ejemplo, cerámica, joyería y también cualquier otro objeto que sea necesario en las recreaciones de la época vikinga. Observé este aspecto de primera mano en los eventos de recreación histórica en Polonia y Suecia, incluida la Semana Vikinga en el Museo de Foteviken.

A Muchos turistas también admiraron los artefactos de aspecto histórico, aunque rara vez los compraron. Era mucho más probable que compraran espadas de madera, dagas, escudos, arcos, hachas, ballestas y cascos de plástico kitsch (ver más en Binkley 2000), entre otras cosas (figuras 5 y 6). Casi todos los niños pequeños que vi durante el evento eran el orgulloso propietario de una pieza de equipo vikingo vital, cuyo precio oscilaba entre las 130 coronas suecas. Lo sorprendente es que estos artículos se pudieran ver a la venta en tantos puestos de artesanos. Los artefactos de madera resultaron ser tan exitosos entre los niños que los padres no pudieron negarse a comprar espadas y otros artículos similares para sus pequeños. Como todo arqueólogo interesado en objetos (Olsen et al. 2012), pude distinguir entre los diferentes tipos de artefactos y sus lugares de origen. La Figura 5 presenta la cultura material destinada a los niños que fue producida por un artesano sueco en Suecia. Se vendieron diferentes tipos de espadas y un tipo de hacha. A la izquierda de la imagen hay una especie de espada con pomo semicircular, la empuñadura atada con una cuerda. Otro tipo, en el extremo derecho, tenía un agarre negro con un cráneo atravesado por dos espinillas. Las hachas tenían una sola hoja. Este tipo de artefactos rara vez se encuentran en el mercado. Los artículos destinados a los niños que eran más comunes en el mercado se ilustran en la figura 6. Estos objetos fueron fabricados en Polonia y vendidos por artesanos polacos durante el evento. Hay diferencias fácilmente discernibles con respecto a las creadas por algunos vikingos suecos contemporáneos. Se ofrecían ballestas, dagas, arcos, hachas de doble hoja, arcos y escudos: tipos de artefactos que estaban ausentes en la figura 5. Las espadas de fabricación polaca eran diferentes, con hojas negras y una empuñadura simple. También había diferencias obvias en los ejes: a diferencia de los producidos por algunos vikingos suecos, los de Polonia tenían dos palas negras. Este conjunto de artefactos se observó en varios puestos. Durante una entrevista, uno de los artesanos polacos dijo (Adam 2013) que hay una persona en Polonia con un pequeño taller que emplea a siete personas para hacer todos estos artículos de madera. Luego, diferentes artesanos polacos intentan venderlos en varios eventos de recreación histórica en Polonia y en el extranjero. Esto explica por qué es posible comprar la misma espada o escudo en un evento de recreación histórica en Suecia, Polonia o Noruega. Alojarse en una ciudad vikinga no es solo una forma de pasar el tiempo libre. Para muchos artesanos, especialmente de Polonia, también ofrece la posibilidad de ganar dinero. Un ejemplo es especialmente digno de mención. El tallador de huesos (figura 2) ganó aproximadamente 23.000 coronas suecas durante el Viking Market del año pasado. Teniendo en cuenta el hecho de que el salario mínimo en Polonia en 2012 era de 1500 zloty polacos (aproximadamente 2900 coronas suecas), está claro que el artesano ganó más durante un evento que el trabajador polaco medio en siete meses. Ésta es la razón principal por la que el mercado vikingo atrae a tantos recreadores históricosDe Polonia . Participar en dos o tres mercados vikingos exitosos en Escandinavia les permite ganar suficiente dinero para el resto del año. Hay un punto más que destacar sobre la cultura material y los artesanos polacos. Sus productos gozan de muy buena reputación entre otros recreadores históricos. Los artesanos polacos ofrecen a menudo réplicas muy precisas de hallazgos arqueológicos específicos; además, sus productos son mucho más baratos que los de los artesanos de, por ejemplo, los países escandinavos. No menos importante, los artículos kitsch para niños a menudo se compran durante eventos de recreación histórica en Suecia y Escandinavia en general.

Lo que define a uno como un vikingo (actual) no es ni el conocimiento de la era vikinga ni, lo que se puede describir como, una sustancia simbólica, p. Ej. el mismo idioma que se usó en los siglos IX-XI o familiaridad con la mitología nórdica. Todo esto es importante, pero lo que realmente hace a un vikingo (actual) es una cultura material peculiar que intenta reflejar la era vikinga. Esto es lo que transforma a los seres humanos contemporáneos en vikingos supuestamente históricos. La popularidad observada recientemente de las recreaciones históricas en Europa, y también en otros continentes, justifica la tesis de la recreación histórica como "un fenómeno de la cultura popular" (Agnew 2004: 329; ver también, por ejemplo, Landry 2004; MacLean 2004). Esta visión de la recreación histórica es especialmente relevante en lo que respecta a la arqueología, que también se puede concebir a través del lente de la cultura popular (Holtorf 2005). Por lo tanto, cuando uno se acerca a los objetos materiales utilizados por los recreadores históricos y la naturaleza de la transformación que causa entre los vikingos contemporáneos, la cultura popular es una referencia relevante. Aquí usaré dos películas como ejemplo. Una trilogía relativamente reciente, una de las más exitosas y conocidas, es Transformers (2007, 2009, 2011) de Michael Bay. La historia sigue a dos razas de robots. Por un lado, están los Autobots, liderados por Optimus Prime, los buenos que siempre están listos para salvar la Tierra. Por otro lado, están los Decepticons y su líder Megatron, malévolos y esperando la oportunidad de destruir la Tierra. En pocas palabras, el motivo principal de la trilogía es el típico de Hollywood: la lucha entre el bien y el mal. Sin embargo, el aspecto interesante desde un punto de vista arqueoológico es la forma misma en que los robots se transforman de coches, tanques, aviones, etc. en guerreros humanoides.

A primera vista, puede parecer que todo transformador se transforma de un ser, p. un coche en otro, p. ej. Un guerrero . No obstante, el problema aquí es que cada transformador no transforma realmente elsustancia de su propio ser. Este cambio tiene lugar a nivel óntico, como lo hubiera dicho Heidegger (1996: 11-15). En otras palabras, Optimus Prime como camión y Optimus Prime como guerrero son lo mismo. Es como si, al cambiar de forma, Optimus simplemente se vistiera. Este tipo de relación entre los seres humanos y los objetos tuvo lugar entre los recreadores históricos durante el Mercado Vikingo, particularmente visible en los artesanos más viejos, muchos de los cuales eran de Polonia. Para ellos, participar en un evento de recreación histórica es una forma de ganar dinero. Por lo general, no es por el placer de viajar en el tiempo al pasado lejano. En resumen, usar ropa de aspecto vikingo, usar la cultura material histórica es solo un medio para un fin Es uno de los requisitos previos en cada mercado de recreación histórica para que los recreadores históricos parezcan personas de una época diferente (en este caso, tiempos vikingos). Por tanto, producen, usan y venden cosas que se asemejan a la cultura material de la época vikinga, pero este proceso tiene un carácter muy "superficial". Como Optimus Prime, que es el mismo ser como manoide, la mayoría de los artesanos, como hombres contemporáneos y como vikingos supuestamente históricos, eran los mismos seres. No es mi intención criticarlos aquí, me refiero a esta forma de usar los objetos solo para señalar lo contrario; el camino de una verdadera transformación en un vikingo, cómo funciona la cultura material como los actantes de Latour (1993), ensamblajes de humanos y no humanos; donde la materialidad de las cosas puede ser un mediador entre los dos (ver también Olsen 2003; Harrison 2011). Esto es precisamente lo que presupone mi segundo ejemplo de la película La máscara.

The Mask (1994), dirigida por Chuck Russell, es la historia de Stanley Ipkiss (Jim Carrey), un empleado joven, tímido y modesto que trabaja en un banco. Su vida es una catástrofe total. No tiene novia ni amigos y es el blanco de muchas bromas. Una noche quiere visitar una discoteca, pero se le niega la entrada. En el camino a casa, encuentra accidentalmente o más bien no porque siempre hay una necesidad histórica más profunda en tales historias: una máscara de madera. En la inspección inicial, la máscara es como cualquier otra máscara. Sin embargo, este, cuando se coloca en la cara, provoca un cambio en la persona. Stanley, tímido, romántico y torpe, se convierte en un superhéroe de cara verde. Lo que hay que señalar claramente desde un punto de vista arqueológico es la naturaleza misma de esta transformación. No se trata simplemente de que Stanley (el ser humano) que lleva la máscara (el objeto) siga siendo la misma persona. La máscara cambia a Stanley. No se esconde debajo de la máscara, sino una interacción con el artefacto y Stanley los cambia a ambos. Algo completamente nuevo nace de este ensamblaje de la cosa y el ser humano. El cambio tiene lugar a nivel ontológico (ver Heidegger 1996: 3-9). El héroe principal ya no es la misma persona. Este proceso es simétrico (por ejemplo, Olsen 2003;Shanks 2007). La máscara cambia al héroe y Stanley, al usar la máscara, cambia la máscara. Ya no es una máscara de madera ordinaria, sino más bien una cosa verde, la parte misma de la Máscara, el superhéroe de rostro verde, lo humano (ver también Kobiałka 2011). Se hizo la misma observación sobre el papel de las máscaras entre las sociedades prehistóricas y no europeas (Lévy-Bruhl 1973: 106-107; Kow alski 2001: 51; Back Danielsson 2007: 99-169). Cuando un chamán usaba una máscara con forma de lobo, no era simplemente que seguía siendo la misma persona que le había puesto un artefacto en la cara. Para los participantes de tal ritual, al usar la máscara, el chamán se convirtió en una persona / ser completamente nuevo: un ensamblaje de humanos y no humanos. Para la mayoría de los vikingos actuales con los que hablé y observé durante el evento, los objetos de apariencia histórica no eran solo adornos. Más bien fueron algo que permitió una transformación en una persona completamente nueva. Aunque los artefactos que llevaban eran raras veces réplicas de hallazgos arqueológicos específicos, no se puede decir que no fueran auténticos. Tales objetos tienen su propia autenticidad para el Vi actual (ver también Crang 1996). Un recreador histórico durante su vida cotidiana normal no es la misma persona que cuando usa la cultura material con apariencia de rey Vi durante un evento de recreación histórica. Al usar estos artículos, los recreadores históricos están en cierto modo poseídos por ellos; y precisamente este aspecto fue presentado de manera tan sucinta en La máscara. La cultura material aquí transforma un ser en uno completamente nuevo. Los recreadores históricos también cambian las cosas. Para lo que de otro modo sería un artefacto arqueológico guardado en algún lugar de un museo, sus mejores o peores imitaciones son activamente utilizadas y modificadas por los recreadores históricos en el presente. Estas transformaciones definitivamente no son falsas. Muchos de los recreadores históricos creen verdaderamente que durante los eventos de recreación histórica son personas diferentes en realidades diferentes (la era vikinga vivida). Sin duda alguna, todo el contexto del museo arqueológico al aire libre con sus reconstrucciones de casas, etc., es propicio para viajar en el tiempo. Sin embargo, el aspecto crucial radica en la naturaleza transformadora de los elementos materiales. Este cambio toca el ser mismo (nivel ontológico) de los recreadores históricos. En este sentido, los recreadores históricos de la época vikinga en el Museo Foteviken eran como el héroe verde; eran ensamblajes de humanos y no humanos (Latour 1993); eran cyborgs (Shanks y Pearson 2001: capítulo 2). La cultura material es por tanto crucial para que los recreadores históricos viajen en el tiempo a una realidad diferente. Sin embargo, esta concentración en las cosas provoca algunas situaciones paradójicas. Aunque la recreación histórica de la era de Vi king parece tener que ver con la historia o al menos una visión de ella,Intentaré mostrar en la siguiente parte de este artículo que lo que define la recreación histórica de la época vikinga es una ahistoricidad muy específica, o más precisamente, para decirlo en términos paradójicos, una historicidad ahistórica.

LA MALDICIÓN DE LA CULTURA MATERIAL: HISTORICIDAD HISTÓRICA DEL REACTIVACIÓN HISTÓRICA El Museo de Foteviken, como la mayoría de los museos arqueológicos al aire libre que organizan eventos de recreación, hace todo lo posible por presentar el pasado con la mayor precisión posible (Paardekooper 2012). La recreación histórica, como su propio nombre indica, se trata de dar vida a una visión del pasado. No tiene por qué ser el pasado como realmente fue, pero los participantes del evento están obligados a trabajar duro para simular, en este caso, la era vikinga. De acuerdo con esto, los organizadores del evento de recreación histórica en el Museo de Foteviken brindan sugerencias que deberían ayudar a garantizar la calidad adecuada del pasado visto y experimentado durante el evento. Como recreador histórico, fue necesario ajustarse a las siguientes pautas durante el Mercado Vikingo: • En la Reserva Vikinga de Foteviken siempre se aplica la Era Vikinga. El presente no existe; es el año de nuestro Señor - 1134. Sin embargo, se le permite durante las primeras horas de la mañana cepillarse los dientes, tomar un desayuno moderno y ordenar de una manera moderna. • Los teléfonos móviles no están permitidos, con la excepción de los teléfonos móviles utilizados por el estado del museo. • No fumar, excepto en áreas especiales.

• Las bebidas deben tomarse en cuernos o vasos de precipitados. Toda la comida debe servirse en platos típicos vikingos. No hay envases modernos de ningún tipo ni lata de cerveza. La comida debe cocinarse con herramientas típicas vikingas y, si es posible, usar comida típica vikinga en The Viking Reserve. Por favor, no se deben ver reyes vi comiendo hamburguesas. Si necesita cocinar algo moderno, utilice la cocina del edificio de ladrillo rojo y piedra. • No se permiten toldos de colores en el puesto del mercado ni en las carpas. • Su carpa privada se considera una zona libre, siempre que todos los elementos y equipos modernos estén bien escondidos, no sean visibles y la carpa esté cerrada. Se permite equipo moderno durante las horas de sueño. Las mismas reglas se aplican a nuestras casas vikingas; no se permiten equipos modernos durante el día (Museo Fotevikens 2013b).En otras palabras, todas estas reglas deben asegurar que se mantenga la autenticidad o más bien la historicidad de un evento de recreación histórica (Handler & Saxton 1988). Los recreadores históricos a veces describen esto como la regla de la historicidad: si no eres lo suficientemente histórico (auténtico al reflejar la cultura material pasada) no eres un recreador histórico en absoluto. Sin embargo, la situación aquí no es tan sencilla: mi hipótesis es que esta supuesta historicidad de los recreadores históricos es una categoría profundamente ahistórica. Algunas de las personas con las que hablé durante mi investigación afirmaron que no hay recreación (de la época vikinga) sin cosas que parezcan vikingas. Estaban, se puede decir que incluso estaban obsesionados con la historicidad de sus "cosas". El problema de la historicidad de la recreación histórica ya ha sido señalado por Agnew (2004), entre otros. Destaca el hecho de que los recreadores y los turistas pueden elegir diferentes pasados ​​durante los eventos de recreación histórica. Incluso podría verse como un gesto emancipador: hay diferentes pasados ​​para diferentes personas. No obstante, como Agnew señala sucintamente: El gesto emancipatorio de la recreación es permitir que los participantes seleccionen su propio pasado como reacción a un presente conflictivo. Paradójicamente, es la propia ahistoricidad de la recreación la condición previa para su compromiso con el tema histórico (Agnew 2004: 328).

El deseo de mantener la historicidad de la recreación histórica es fácil de entender desde un punto de vista práctico. Los museos arqueológicos al aire libre deben al menos intentar enseñar a la gente algo sobre el pasado y, en pocas palabras, no confundir a los turistas mezclando cosas de diferentes épocas. Cuando un evento se trata de la era vikinga y tiene lugar en la reconstrucción de una ciudad vikinga, una convocatoria para la asistencia de soldados de la Segunda Guerra Mundial, por ejemplo, debería plantear algunas objeciones justificadas. Sin embargo, debe cuestionarse la obviedad de esta perspectiva. Lo que a veces es suficientemente bueno en la práctica no tiene por qué funcionar en teoría. Ciertamente, para los vikingos históricos no existía la era del rey Vi. Es nuestra categoría moderna estrechamente relacionada con el surgimiento de la arqueología como disciplina académica (ver más en Thomas 2004: 1-54; González - Ruibal 2013). En otras palabras, los vikingos no sabían que vivían en la era vikinga. Este claro período de tiempo generalmente definido como que dura desde el 790 al 1050 d.C. (Jensen 1982) no es más que el resultado de un deseo bastante moderno de tener períodos bien definidos. Del mismo modo, el deseo de purificación, de presentar el pasado (la era vikinga) de la manera más genuina posible, es algo muy no vikingo. Durante el mercado vikingo, la mayoría de los recreadores históricos intentaron reflejar el pasado; ser histórico, como les gusta decir.vestían ropas de aspecto histórico, etc. Sin embargo, hubo algunas excepciones que vale la pena mencionar. Lo que para algunos podría ser una prueba de falta de igualdad / no autenticidad / ahistoricidad al presentar la era vikinga es un signo de una interesante historicidad histórica de la recreación histórica. En otras palabras, lo que la mayoría de los recreadores históricos no ven es cómo el fracaso en reflejar el pasado puede ser su propio éxito. Permítanme contarles brevemente la primera batalla entre los vikingos contemporáneos durante el mercado. Tuvo lugar el sábado 29 de junio a las 14 h. Había dos grupos de vikingos actuales. Había diferencias visibles en las armas que utilizaban: espadas, lanzas, hachas largas y cortas, escudos, cascos, etc. Todo esto estaba básicamente de acuerdo con lo que debería ser la recreación histórica: poner en escena alguna visión del pasado para el público.

Aunque llovió durante la batalla, muchos turistas observaron cómo podría haber sido la cultura material en la era vikinga y cómo podría usarse en combate. Todos los vikingos, a excepción de uno, parecían personas de una realidad diferente. Este vikingo tenía un pato de goma amarillo en su casco que estaba estilizado para parecerse a un vikingo, en referencia a un cliché popular sobre los vikingos que usaban cascos con dos cuernos (figura 7). He hecho observaciones similares en otros eventos de recreación histórica que también he estudiado. Es común ver todos los detalles que indican que todavía estás en el presente durante un evento de recreación histórica. Una vez vi a un intrépido vikingo con un teléfono móvil en la mano durante un evento de recreación histórica en Wolin (tierra de Polonia). En otra ocasión, me sorprendió ver cómo un vikingo de hoy en día llevaba zapatos Nike no menos contemporáneos durante un evento de recreación histórica en Trelleborg, en el sur de Suecia. No bastaría con criticar simplemente a los recreadores históricos de la época vikinga por su ahistoricidad: que mezclan cosas de diferentes épocas. Es más productivo pensar en todos estos objetos tan contemporáneos utilizados por los vikingos actuales como si fueran síntomas freudianos. La reacción inicial puede ser descartar al pato como una broma, por burlarse de la recreación histórica y causar desconcierto entre los visitantes del Museo de Foteviken. Dicha crítica es aceptable sólo desde un punto de vista práctico cuando el objetivo es escenificar el pasado con la mayor precisión posible; desde la perspectiva de intentar recrear realmente el pasado. Aquí se ignora el papel de la cultura material contemporánea.

Desde otro punto de vista, el pato se puede concebir como un detalle que se opone a las intenciones de los recreadores históricos (objeto presente versus recreación del pasado), un síntoma, un ejemplo que muestra cuán profundamente el pasado y el presentes están entrelazados, cómo se influyen y se constituyen entre sí (por ejemplo, Shanks y Tilley 1987). En la misma línea, la recreación histórica de la era vikinga como un medio que supuestamentetiene un gran respeto por el pasado (la historia, la época vikinga), es al mismo tiempo uno que se basa en una comprensión muy ahistórica del presente. El pato, las zapatillas Nike o el teléfono móvil son artefactos arqueológicos al igual que los artefactos de aspecto histórico o, de hecho, artefactos de la época vikinga. Durante la batalla, solo noté que este vikingo llevaba el artefacto de aspecto muy actual (el pato). Podría indicar que otros vikingos de hoy en día carecen de lo que describiré como una sensibilidad histórica del presente. La recreación histórica, por lo tanto, es ahistórica en general cuando desea escenificar el pasado con la mayor precisión posible (Agnew 2004) pero aún pequeños detalles, como el teléfono móvil en la mano de un vikingo, los zapatos Nike usados ​​por otro, o en la caso del mercado vikingo, el pato en un casco - proporcionan una idea de la complejidad más profunda de la recreación histórica. Esta historicidad de la recreación histórica a veces también tiene su propia dimensión histórica. Así es como se puede interpretar el pato. Encarna cómo el pasado y el presente se constituyen entre sí. Los objetos contemporáneos son, en cierto modo, el pasado del futuro. Y esta sería mi única objeción con respecto a la recreación histórica: uno no tiene que recrear la historia (por ejemplo, la época vikinga) simplemente porque uno vive en tiempos históricos. Para decirlo dialécticamente, la recreación histórica está más cerca de la historicidad cuando es, como la mayoría de los recreadores históricoshabría dicho - ahistórico; cuando los recreadores históricos usan y confunden cosas de diferentes épocas al igual que los vikingos históricos que usaban cosas que eran parte de su pasado y presente.

CONCLUSIÓN El Museo de Foteviken es el resultado de la pasión que algunas personas sienten por los vikingos y su cultura. Es un lugar que, todos los años desde 1995, ha sido un punto de encuentro para los vikingos contemporáneos (recreadores históricos) donde pueden practicar su cultura y comercio con otros recreadores históricos y turistas. Este documento es el resultado de una encuesta de dos días y el tiempo dedicado a acampar entre los vikingos actuales. Destacan tres aspectos. Después de una breve introducción a la historia del Museo de Foteviken, se presentaron los objetos que fueron usados ​​y usados ​​durante el mercado por los vikingos actuales. Para un arqueólogo interesado en la cultura material, todos los artículos kitsch que se hicieron para niños también merecían atención. Esta cultura material es parte de la mayoría de los eventos de recreación histórica tanto como imitaciones de artefactos arqueológicos o reconstrucciones de edificios históricos, como fue el caso del Museo de Foteviken.

A continuación, se abordaron dos formas distintivas de utilizar objetos de aspecto histórico entre los recreadores históricos de la época vikinga a través de los productos de la cultura popular. Por un lado, se discutió sobre Transformers para mostrar cómo el problema de la cultura material que se supone transforma a un ser en otro (un ser humano “normal” en un recreador histórico) en el sentido de que no transforma realmente a los seres humanos en recreadores históricos (vikingos actuales). Por otro lado, al analizar La máscara, la intención era ilustrar el papel de la cultura material para aquellos recreadores históricos para quienes usar ropa de aspecto vikingo realmente significa viajar en el tiempo; cambiar la propia personalidad. Aquí, las cosas se eligieron cuidadosamente y se utilizaron para crear conjuntos de humanos y no humanos que permiten al individuo convertirse en un guerrero vikingo, artesano o mujer de la época. Se puede decir que los seres humanos y las cosas crean nuevos seres: vikingos contemporáneos, o en otras palabras, las máscaras y transformadores de la recreación histórica de la era vikinga. La cultura material es de lo que realmente se trata la recreación histórica de la era vikinga: para los vikingos actuales, sin cosas apropiadas, es decir, vikingas, no hay ningún viaje en el tiempo a la era vikinga. Todo empieza y acaba con la cultura material que imita, bien o mal, cosas de la época.

La primera impresión fue que los recreadores históricos de la época vikinga estaban interesados ​​principalmente en escenificar la realidad histórica, en otras palabras, en la historicidad de sus "cosas" durante el mercado. No hay duda de que la recreación histórica es un fenómeno complejo. Para esto acuñé una frase paradójica (historicidad ahistórica), siguiendo la línea de Ag. new (2004) - que capta el principal problema de la recreación histórica, es decir: la historicidad (fascinación por reflejar el pasado material) de los recreadores históricos es una categoría profundamente ahistórica. Lo que muchos recreadores históricos considerarían un fracaso es en realidad su propio éxito. Al confundir cosas de diferentes épocas, como el vikingo moderno con el pato de plástico en su casco (ver figura 7), uno puede darse cuenta de cómo el presente también es parte de la historia, cómo la historia no es simplemente períodos claros. sino una corriente donde el pasado es un elemento del presente y viceversa. Esto conduce a una conciencia del hecho de que el presente será un día también el pasado del futuro. Entonces, ¿quizás sólo actuando el presente es posible ser un verdadero recreador histórico y ser parte de la historia?